色斑病论坛

首页 » 常识 » 问答 » 古画梅花图
TUhjnbcbe - 2024/4/8 16:35:00

中国古画——梅花图

梅竹图原济立轴纸本墨笔纵厘米横33.2厘米

北京故宫博物院藏


  此画以浓淡之墨写竹,造出一种空间上的伸缩和变化。以淡墨写花瓣,以浓墨点出花萼及花蕊以及枝干的扭曲变化。挥洒淋漓,纵横豪宕,似乎是信手拈来,一挥而就,以空灵秀润之气布满全图。

灵谷探梅图原济立轴纸本墨笔纵97.5厘米横50.3厘米

南京博物院藏
  

此画以干湿浓淡的水墨写竹梅二君,用墨色的变化烘托出满卷的氤氲之气。云弥雾漫之中,竹叶飞扬,似籁籁有声,将无形之风描绘尽致。风随雾动,雾就风涌,风雾之中的翠竹疏梅,意韵洒落。构图简洁明快,纵横宕逸。

早春图杨晋立轴纸本水墨纵厘米横.5厘米北京故宫博物院藏


  杨晋(—),清代画家。字子和、子鹤,号西亭、二雪、谷林樵客、鹤道人、野鹤,江苏常熟人。王晕弟子。擅山水,尤工村庄景物,亦写人物、花鸟,尤擅画牛,蹄角生动。晚年每多率笔,苍而不润,有亏神气。传世作品有与王晕合写《王时敏小像》、《岁寒图》、《艳雪亭看梅图》、《柳塘春牧图》等。此画写二株老梅枝干曲虬盘折,枝头新花绽放;奇石之旁新篁枝叶灵秀,水仙盛开,灵芝仙草长于山石之上。全图结构紧凑讲究,繁密而不沉冗。树干山石皆以淡墨晕染,以小斧劈皴、横皴等点染,以浓墨点苔。水仙用白描双钩手法绘出,隽秀淡雅;梅花则以墨线勾画,错落纷呈。画面虽未设色,却将初春的盎然生机尽于笔端描出。

水仙茶梅图姜泓立轴绢本设色纵.3厘米横42.9厘米

南京博物院藏


  姜泓,生卒年不详。泓一作法,字在湄,号巢云,杭州人。工花鸟,笔致生动,赋色鲜妍。此画中写水仙与茶、梅三友相为呼应,梅枝上一小鸟正跃跃欲飞。构图奇妙,梅枝斜伸而下,另有一短枝取向上之势。以淡墨点染出山石,水仙、茶树用工笔细加勾画,而花冠及梅花皆以粉色由外及内的渲染,间点丹红,色泽淡雅脱俗,气韵流动。山雀用笔筒略,造型却准确生动。

杂画图王树毂册页纸本设色纵23.8厘米横33.3厘米浙江省博物馆藏


  王树毂(—约),字原丰,号无我,又号鹿公,仁和(今浙江杭州)人。工画人物,学陈洪绶,而有所变化。衣纹秀劲,设色古雅。此册共八开,分别为古木幽篁、蕉石人物、寿桃、石榴、树石人物、山水、墨菊、墨梅。水墨为主,偶有淡设色。每帧一小景,并自题诗一首。此选二帧,之一为《古木幽篁》,古木生机勃勃,两竿幽篁挺立。之二为《墨梅》,老干新枝,花朵疏密有致。两幅构图皆偏聚一角,用笔老练遒劲,师法陈洪绶而有所变化,堪称精品。

花鸟图颜岳册页绢本设色纵29.8厘米横25.5厘米南京博物院藏 以一垂弓下伸的梅花枝干贯穿画面,一只色彩鲜艳的鹦鹉正向下呜叫。梅花以淡墨勾画枝条、花瓣,以粉白点染花冠,胭脂写出花萼。鹦鹉用色讲究、笔法工整,写中带工。

梅鹊图陈书立轴纸本墨笔纵.6厘米横42.3厘米上海博物馆藏
  陈书(—),清代女画家。号上元弟子、复庵,晚号南楼老人,浙江秀水(今嘉兴)人。尧勋女,钱纶光妻。擅画山水、人物,俱合古法;尤擅花鸟草虫,笔力遒劲,风神简古,机趣天然,近陈道复。传世作品《梅鹊图》《防陈道复水仙图》《南楼老人人物花鸟图》。此画写二鹊正栖于梅树老干之上,啾啾呜叫。梅干造型奇特,与上方之倒垂梅枝呼应,用笔洗练,以水墨晕染枝干,淡墨写花,浓墨点萼,古趣盎然。二鹊用笔细致却又遒劲有力,墨彩渲染出鸟羽的不同质感。画面雅致清丽,韵味悠长。款识“丙中秋日,摹家白阳笔意,女史陈书”。

梅花图李方膺立轴纸本墨笔纵.2厘米横50.6厘米上海博物馆藏


  李方膺(—),清代画家。字虬仲,号晴江、秋池,江苏南通人。世宗雍正间以诸生受保举,去官后寓扬州借园,自号借园主人,卖画为生,傲岸不羁,为扬州八怪之一。擅画松竹兰菊及诸小品,尤长写梅,纵横跌宕,不守矩蠖,意在青藤(徐渭)、白阳(陈淳)之间。画巨幅则苍老浑古,墨气淋漓,有乱头粗服之致;惟梅花标格独具静逸气,有专用的“梅花手段”印章。传世作品有《百花兰瑞图》《四季花卉图》《墨松图》《松石图》《梅花图》等。作者擅画松石兰竹,晚年专工画梅。他的梅花以瘦硬见称,老干新枝,苍劲矫健。此图中以浓淡之墨挥写梅树枝干,蟠塞夭矫,纵逸豪宕。淡墨白描勾花,浓墨点蕊,寒葩冻萼,有浑含墨色之韵。构图疏秀奇绝,画之右下方做长题,为作者探寻古梅之所感所想。

百花呈瑞图李方膺立轴绢本没色纵.5厘米横43.1厘米南京博物院藏
  作者擅写梅、兰、竹菊及虫鱼,笔墨豪放,向以纵逸豪宕取胜。但在这幅画中,用笔、设色都较工整收敛,清新明快,秀丽雅致。从自题七言中推知此画也许是为长辈所作,所以画面祥和安逸,色调。墨梅图李方膺册页纸本墨笔纵23厘米横42.4厘米安徽省博物馆藏
  此墨梅图册共十一页,皆是以大写意之法所作。册中各梅,干取奇姿、花取疏朗,狂放纵逸之风尽露。多以粗笔写梅干,转折曲直,有书法之风。写花随意粗放,笔简神足。罗聘立轴纸本墨笔纵69厘米横28厘米四川省博物馆藏
  罗聘二十四岁师从金农,常以梅兰竹菊入画,初仿江路野梅之趣。这一幅梅花图中,作者自戏称为“江路酸香”。图中以粗笔淡墨写出梅树老干虬劲之姿,浓墨点苔,淡墨勾花,花本不显,以浓墨点染花萼,使朵朵墨梅呼之欲出。笔法古拙质朴,野趣横生,有别于汪士慎画梅之繁花密枝、高翔之疏朗秀逸,自成一体。梅花图罗聘立轴纸本墨笔纵.8厘米横34厘米北京故宫博物院藏
  此画以淡墨写老梅枝干,稍加渲染,以浓墨点出横苔。梅枝姿态取向不同,上下呼应。繁花缀枝,以淡墨圆笔勾出,空灵剔透。梅枝纵横交错,画面却繁而不乱,生动自然。体现了“罗家梅派”的风格特点。梅花图罗聘扇面金笺纸本墨笔设色纵19.5厘米横54.2厘米安徽省博物馆藏


  此扇面撷取梅枝梢部,以水墨写出。作者采用其一贯的画梅技法,以淡墨写干,浓墨点苔,圆笔勾花。造型生动,一梅枝疏影横斜,将视觉引向右角的款识题字,使书画有机地结合起来。

梅下赏月图余集立轴纸本墨笔纵65.2厘米横31厘米上海博物馆藏
  余集(~),字蓉裳,号秋室,钱塘(今浙江杭州)人。乾隆三十一年()进士,官至侍讲学士。擅画山水、花卉、禽鸟、兰竹,尤工仕女,无不精妙,工书及诗画,时称三绝。传世作品有《松荫课子图》《卿须怜我图》《梅下赏月图》等。此图中画一士人,身着袍服,头戴摺巾,反背双手,漫步赏月,对景沉吟。两枝老梅偃蹇相伴,环境幽雅而富有诗意。构图简洁。用淡墨烘出月亮,空旷幽淡。人物用笔爽利,线条有力,生动传神,是余集的精湛之作。梅花山茶图赵之琛立轴纸本设色纵厘米横37.3厘米上海博物馆藏
  此幅梅花山茶图,用笔工致坚凝,骨力雄秀,设色古雅,得恽寿平没骨真谛。花间辅以焦墨钩勒的湖石为陪衬,愈衬出山茶的不凡风姿。是一幅熔铸金石气息的佳作。蕉梅锦鸡图王礼立轴纸本设色纵.7厘米横47.2厘米北京故宫博物院藏


  画中两枝旁逸斜出的蕉叶,在大雪覆盖下,隐现绿色生机。雪蕉下是一株渐次盛开的红梅,树干苍劲,暗香浮动。梅边怪石突兀冷峭,石上有锦雉栖息,神态安闲从容,有隽逸之气。构图巧妙新奇,用笔劲秀,设色典雅清丽,显示出傲霜斗雪、顽强不息的生命力。

梅花图万上遴立轴纸本墨笔纵厘米横37.5厘米安徽省博物馆藏
  万上遴,清代画家,生平不详。这幅梅图非常独特,不同于别的画梅大家之风格。画中梅树老干曲折,贯穿画幅,墨笔写之,留白处多以淡墨晕染;小枝以浓墨写出,纵横交错,欹仰奇绝。梅花则以碎笔或点或勾,飞扬纵横,虽无具体形状,却显露出万玉琼花密生枝梢的意境。整幅作品一气呵成,畅快淋漓。明月种树图汤禄名立轴纸本没色纵.5厘米横86.5厘米中国台北故宫博物院藏

 汤禄名,生卒年不详。活动于道光、咸丰、同治三朝。汤贻汾之子,江苏武进人。幼承家学,上花卉、仕女,笔意清新。此图中一个文人把锄倚树而立,似种树疲累正在憩息。他仰头望向夜空,梅花枝头,云开雾散,一轮明月高挂天宇。图中以墨笔写梅干细枝、繁花密萼,用笔纵放。人物用线疏简,面部刻画生动传神,将人物怡然自得、愉悦安祥的神情表现的栩栩如生。

 红梅图吴昌硕扇面纸本水墨设色纵19.3厘米横54.2厘米(日)私人藏
  本扇面构图很见章法,匠心独运。前后梅枝皆自左向右横出,如折枝横置,富有奇趣。用笔畅劲,线条变化随意天然。其枝条以墨掺色,与花朵以色掺墨达到调和,以至梅花繁茂艳丽而又沉着淳厚。自谓拟“扬州八怪”中的李方膺,然其用墨用色之运笔皆为其暮年自家法式。神仙福寿吴昌硕


  吴昌硕酷爱梅花,常以梅花入画,墨梅、红梅、绿梅兼有,笔酣墨畅,富有情趣。水仙也常出现在他画中,以突出洁净孤高的性格。作画时画家喜用或浓或淡的墨色,并以篆书笔法入画,使画面显得刚劲拙朴有力。

《神仙福寿图》是吴昌硕代表作品之一。他以草书笔法画石,其法草而不率,纵而有节,较好地表现出怪石的秀与拙的韵致,他以篆隶笔法画梅,造型奇崛,苍劲有力;水仙用笔流畅,虽然朝向一样,但并不呆板。两者对比,更显水仙的空灵松动,飘逸清新,有神仙一样的风姿,与梅花的古朴把画题揭示出来,寄托了画家的感情和对美好生活的向往。

岁寒交图蒲华吴昌硕年纸本设色.cmx39.1cm浙江省博物藏
  吴昌硕(—),名俊卿,字昌硕,一作仓石.号缶庐,70岁后以字行,浙江省安吉人。清末诸生,曾任江苏安东(今涟水)县令,后居上海。先以书法,篆刻成名,后以绘画名重艺坛。曾为西泠印社社长。著作有《缶庐集》《缶庐印存》等。蒲华和吴昌硕互为师友,他们之间的交往扩大了彼此的视野,开拓了胸襟,艺术修养有了很大提高。《岁寒交图》是二人精心合作的产物,描绘了风寒严冬的梅竹不畏风霜,挺立傲然,不为命运所屈服的精神。图中一枝老梅道劲拔张,风骨自存,朵朵梅花如繁星顺势而生,熠熠生辉;旁边淡色瘦竹细挺有力,不畏霜冻,更显英雄本色。冬寒料峭,梅竹相交,同甘苦,共命运,愈显俊爽。此作真诚地表达了两位画家心中梅竹互伴、共生永有的良好愿望岁朝图王震年纸本设色emx81cm朵云轩藏


  王震在60岁之后,融吴昌硕和任伯年的画法于一炉,并融合自身的修养和禅机日渐努力,终成一家之貌,在上海的书画界赢得了很高的声誉。这幅《岁朝图》精取了吴昌硕的构图和用笔,吸收了任伯年的着墨与敷色。图中的盆景、梅桩、杯壶、蔬果凭借着书法和印章的帮衬,辅以土里土气的如意和稚拙可掬的不倒翁,平添了些许欢庆的气氛和古色古香的情趣。王震的高明之处就是把这些文人

1
查看完整版本: 古画梅花图